Teneriffa Süd Abflug
Werden sie angeschaltet, strahlen die Gitter der Schächte einen leuchtenden Code und mit ihm eine rätselhafte Botschaft in den nächtlichen Park. Was zu einer zauberischen Verwandlung des technischen Kastens führt, der in seiner grauen und kompakten Symmetrie eher an die konstruktiven Module der Minimal Art erinnert als an eine Erzählung aus "1001 Nacht". Die poetische Metamorphose des öden Objekts wird darüber hinaus noch durch eine Geräuschintervention des Künstlers verstärkt. Galerie.de - Künstler: Sebastian Kuhn. In Betrieb genommen, entlässt der Kasten Klänge, die angeblich das üblicherweise für den Menschen nicht wahrnehmbare Erdbrummen hörbar machen. In Lenthe, so erfahren wir, spricht in diesem Sommer die Erde zu uns. Wir müssen nur aufmerksam genug hinhören. (Michael Stoeber) For a Higher Earth's Hum Lüftungsschächte, Stahlblech verzinkt, Abluftlamellen, Rettungsfolie, Neonröhren, Lautsprecher, Verstärker, Kabel, Brummen 2016 Vita Sebastian Kuhn 1977 * in Krumbach 1999–2006 Studium der freien Bildhauerei an der AdBK Nürnberg bei Prof. Tim Scott und Claus Bury 2001 Studienaufenthalt in Santiago de Chile 2002 Meisterschüler von Prof. Tim Scott 2005 Symposion "Khora" Hiroshima, Japan 2006–2007 MFA in Sculpture, UA London, Wimbledon College of Art 2006 1.
Hierbei spielt der Titel der Arbeiten häufig die Rolle eines weiteren Bausteins. Durch Biegen, Sägen, Verformen und Schrauben schafft er Skulpturen, die abstrakt und figürlich zugleich sind und den Betrachter durch physische und architektonische Charaktereigenschaften einnehmen. Aldona Kut und Sebastian Kuhn in der Bludenzer Galerie Allerart | kultur-online. Manche Arbeiten bekommen durch ihre Farbzusammenhänge den Anschein von Malerei in der dritten Dimension, doch sind sie es? Der Ausstellungstitel »parallax« bezieht sich auf das aus dem Griechischen stammende Wort Parallaxe, die scheinbare Änderung der Position eines Objekts, wenn der Beobachter seine Position verändert. Hält man beispielsweise die eigene Hand vor das Gesicht und betrachtet sie abwechselnd mit dem linken und dem rechten Auge, so verschiebt sich das Bild der Hand vor dem weiter entfernten Hintergrund. Auf der wechselnden Position des Betrachters - im räumlichen wie auch gedanklichen Sinn - gründet auch das Sehen und Erleben der Skulpturen Sebastian Kuhns.
Indem die Künstler sich in die Thermen einschreiben, sie dem Heute öffnen und Perspektiven aufzeigen, sich also zwischen Gestern und Morgen positionieren, entsteht ein neues, spannungsvolles Wahrnehmungsfeld. Beteiligt am Projekt "YESTERDAYTOMORROW. Oechsner galerie - Sebastian Kuhn "parallax". Künstlerische Interventionen in den historischen Raum" sind mit Benjamin Appel, Madeleine Dietz, Sebastian Kuhn, Jan Schmidt und Jo Schöpfer fünf renommierte Künstlerinnen und Künstler mit Erfahrungen bei Interventionen in den historischen Raum, in den Stadtraum und in den alltäglichen Wahrnehmungsraum. Das Projekt wird unterstützt vom Kultursommer Rheinland-Pfalz unter dem diesjährigen Motto "Epochen und Episoden", in Kooperation mit der Generaldirektion Kulturelles Erbe Rheinland-Pfalz. Exhibitions Jan Schmidt Sebastian Kuhn
Im Verbund mit der Architektur des Treppenhauses entwickeln sie einen vielschichtigen Dialog, der sich mit wechselnder Blickperspektive jeweils neu formiert und den Schwindel erregenden Charakter des Treppenhauses mit einem humorvollen Augenzwinkern aufgreift.
01. 08. 2017 – 17. 09. 2017 Yesterday Tomorrow Thermen am Viehmarkt Viehmarktplatz 54290 Trier Das Gestern ist nichts anderes als die Erinnerung von Heute und das Morgen der Traum von heute schreibt der Dichter Kahlil Gibran und er skizziert damit auch den Rahmen dessen, was den Reiz und die Herausforderung des Projektes YESTERDAYTOMORROW in den Thermen am Viehmarkt in Trier ausmacht. Der Ausstellungsort präsentiert normalerweise Spuren der Vergangenheit, so wie sie rekonstruiert wurden für die Erinnerung heutiger Besucher an die Geschichte Triers. Man kann diese Rekonstruktion begehen und Stationen der Vergangenheit nachspüren. Im Rahmen des Ausstellungsprojektes YESTERDAYTOMORROW werden nun aber Artefakte von zeitgenössischen Künstlern diesen Vergegenwärtigungsprozess verändern, sie werden nicht nur in die Raumgestaltung eingreifen, sondern die Besucher irritieren und mit eigenen künstlerischen Fragestellungen intervenieren, so dass Besucher sich fragen müssen, was ist erinnerte Spur, was zeitgenössische Intervention und natürlich auch: inwiefern zeigt sich hier der Traum von Morgen von dem Kahlil Gibran schreibt?
Die Betrachter*innen werden, ohne dass es ihnen bewusst ist, zu unmittelbaren Akteur*innen in Kuhns Installation, indem deren Aufmerksamkeit durch das von den Spiegelflächen reflektierte Antlitz geweckt (und subtil gelenkt) wird; bei der Erkundung der Details begegnen sie immer wieder nur flüchtig ihren eigenen Doppelgänger*innen. Mittels dieser Blickwechsel – zwischen Mensch und Spiegelbild – wird eine Narration geschaffen, die den Künstler letztlich in die Rolle eines heimlichen Choreografen versetzt. Die Architektur des Treppenhauses wird von einer tänzerisch-spielerischen Dynamik erfasst und in ihrer Strenge dekonstruiert. Das Ergebnis dieser Vorgehensweise ist ein kaleidoskopartiger Raumeindruck.